Impresionisme Itu Apa Sih? Panduan Lengkap Mengenal Aliran Seni yang Ngehits Ini!

Table of Contents

Impresionisme, pasti kata ini sering banget kamu denger, terutama kalau lagi ngomongin soal seni rupa. Tapi, sebenernya apa sih impresionisme itu? Kok kayaknya keren banget namanya? Nah, di artikel ini kita bakal bedah tuntas tentang impresionisme. Mulai dari pengertian dasar, sejarahnya, ciri-cirinya, sampai tokoh-tokoh pentingnya. Siap? Yuk, langsung aja kita mulai!

Mengenal Lebih Dekat Impresionisme¶

Secara sederhana, impresionisme itu adalah aliran seni rupa yang muncul di Prancis pada abad ke-19. Lebih tepatnya, aliran ini berkembang antara tahun 1860-an hingga 1890-an. Nama “impresionisme” sendiri diambil dari judul lukisan Claude Monet, yaitu Impression, soleil levant (Impression, Matahari Terbit). Lukisan ini dianggap kontroversial pada masanya karena dianggap “tidak selesai” dan hanya berupa “impresi” saja.

Tapi justru dari sinilah lahir sebuah gerakan seni yang revolusioner. Impresionisme itu nggak kayak aliran seni sebelumnya yang fokus pada detail yang presisi dan realisme yang kaku. Impresionisme lebih menekankan pada kesan atau impresi sesaat dari suatu objek atau pemandangan. Seniman impresionis berusaha menangkap cahaya, warna, dan suasana dalam lukisan mereka. Mereka nggak terlalu peduli sama detail yang rumit, yang penting adalah bagaimana cahaya dan warna bermain di mata mereka dan bagaimana mereka bisa menuangkannya ke dalam kanvas.

Kenapa Disebut “Impresionisme”?¶

Seperti yang udah disebut tadi, nama “impresionisme” itu awalnya justru ejekan dari kritikus seni bernama Louis Leroy. Dia mengkritik pameran lukisan sekelompok seniman muda yang dianggap nyeleneh dan berbeda dari pakem seni pada masa itu. Leroy menulis artikel yang berjudul “Pameran Impresionis” setelah melihat lukisan Monet, Impression, soleil levant. Awalnya, istilah ini memang dimaksudkan untuk merendahkan, tapi justru kemudian diterima dan dipopulerkan oleh para seniman dan pendukung aliran ini. Akhirnya, nama “impresionisme” malah jadi identitas yang kuat dan dikenal di seluruh dunia.

Sejarah Singkat Lahirnya Impresionisme¶

Kelahiran impresionisme nggak terjadi secara tiba-tiba. Ada banyak faktor yang mempengaruhinya. Salah satunya adalah perkembangan teknologi fotografi. Pada abad ke-19, fotografi mulai populer dan berkembang pesat. Fotografi bisa merekam objek dan pemandangan dengan sangat detail dan realistis. Hal ini membuat seniman merasa tertantang dan berpikir, “Kalau fotografi udah bisa merekam realitas dengan sempurna, lalu apa gunanya seni lukis?”

Seniman impresionis kemudian mulai mencari cara baru untuk berekspresi. Mereka nggak lagi terpaku untuk meniru realitas secara detail, tapi lebih fokus pada interpretasi pribadi dan emosi mereka terhadap dunia di sekitar. Mereka juga terinspirasi oleh teori warna yang baru berkembang saat itu. Teori ini menjelaskan bahwa warna nggak bersifat tetap, tapi berubah tergantung pada cahaya dan warna di sekitarnya.

Selain itu, perubahan sosial dan budaya di Prancis pada abad ke-19 juga turut memengaruhi lahirnya impresionisme. Revolusi Industri membawa perubahan besar dalam kehidupan masyarakat. Muncul kelas menengah baru yang punya selera seni yang berbeda dari kaum bangsawan. Seniman impresionis juga seringkali melukis kehidupan sehari-hari masyarakat kelas menengah, pemandangan kota, taman, kafe, dan aktivitas rekreasi. Tema-tema seperti ini sebelumnya jarang diangkat dalam seni lukis tradisional yang lebih fokus pada tema-tema sejarah, mitologi, atau agama.

Tokoh-tokoh Penting di Balik Impresionisme¶

Ada banyak seniman hebat yang tergabung dalam gerakan impresionisme. Beberapa nama yang paling terkenal dan dianggap sebagai pelopor impresionisme antara lain:

• Claude Monet: Bisa dibilang bapaknya impresionisme. Lukisan-lukisannya sangat fokus pada cahaya dan warna, seringkali melukis objek yang sama berulang kali dalam kondisi cahaya yang berbeda, seperti seri Water Lilies dan Haystacks.

  

• Pierre-Auguste Renoir: Dikenal dengan lukisannya yang ceria dan penuh warna, seringkali menggambarkan suasana pesta, kafe, dan kehidupan sosial. Lukisannya yang terkenal antara lain Bal du moulin de la Galette dan Luncheon of the Boating Party.

  

• Edgar Degas: Meskipun kadang dianggap agak berbeda dari impresionis lainnya, Degas tetap punya pengaruh besar dalam gerakan ini. Dia sering melukis penari balet, kuda pacu, dan kehidupan perkotaan. Gaya lukisannya lebih menekankan pada garis dan komposisi yang dinamis.

  

• Camille Pissarro: Salah satu tokoh sentral dalam impresionisme dan satu-satunya yang ikut serta dalam semua delapan pameran impresionis. Pissarro dikenal dengan lukisan pemandangan pedesaan dan perkotaan dengan gaya yang tenang dan harmonis.

  

• Berthe Morisot: Salah satu seniman wanita impresionis yang paling menonjol. Morisot sering melukis tema-tema domestik, potret wanita dan anak-anak, dengan sentuhan warna yang lembut dan elegan.

  

Selain nama-nama di atas, masih banyak seniman lain yang juga berkontribusi dalam perkembangan impresionisme, seperti Alfred Sisley, Armand Guillaumin, dan Frédéric Bazille. Masing-masing punya gaya dan ciri khas tersendiri, tapi mereka semua punya semangat yang sama untuk mengeksplorasi cahaya, warna, dan impresi dalam seni lukis.

Ciri-Ciri Khas Lukisan Impresionisme¶

Lukisan impresionisme punya ciri-ciri yang cukup mudah dikenali. Kalau kamu lihat lukisan dengan ciri-ciri berikut, kemungkinan besar itu adalah lukisan impresionisme:

1. Sapuan Kuas yang Pendek dan Terputus-putus (Broken Brushstrokes)¶

Ini adalah ciri paling mencolok dari lukisan impresionisme. Seniman impresionis nggak lagi menggunakan sapuan kuas yang halus dan menyatu seperti aliran seni sebelumnya. Mereka menggunakan sapuan kuas yang pendek, cepat, dan terputus-putus. Teknik ini disebut broken brushstrokes. Tujuannya adalah untuk menciptakan efek visual yang bergetar dan bercahaya. Kalau dilihat dari dekat, sapuan kuasnya mungkin kelihatan acak-acakan, tapi kalau dilihat dari jarak yang agak jauh, sapuan kuas ini akan menyatu dan membentuk kesan visual yang utuh.

2. Fokus pada Cahaya dan Warna¶

Impresionisme sangat menekankan pada peran cahaya dan warna. Seniman impresionis berusaha menangkap perubahan cahaya yang terjadi sepanjang hari dan bagaimana cahaya memengaruhi warna objek. Mereka nggak lagi terpaku pada warna lokal objek (misalnya, daun selalu hijau), tapi lebih pada bagaimana warna daun terlihat pada saat tertentu dengan kondisi cahaya tertentu. Mereka juga sering menggunakan warna-warna cerah dan vibrant, serta kontras warna yang kuat untuk menciptakan efek visual yang hidup.

3. Melukis di Luar Ruangan (Plein Air Painting)¶

Seniman impresionis seringkali melukis langsung di luar ruangan atau plein air. Ini berbeda dengan seniman tradisional yang biasanya melukis di studio berdasarkan sketsa atau ingatan. Dengan melukis di luar ruangan, seniman bisa langsung mengamati perubahan cahaya dan warna secara real-time dan menangkap kesan visual yang lebih spontan dan segar. Kegiatan melukis di luar ruangan ini juga memungkinkan mereka untuk lebih dekat dengan alam dan kehidupan sehari-hari.

4. Subjek Lukisan yang Sehari-hari¶

Tema lukisan impresionisme juga berbeda dari aliran seni sebelumnya. Mereka nggak lagi fokus pada tema-tema sejarah, mitologi, atau agama yang agung dan serius. Impresionisme lebih tertarik pada kehidupan sehari-hari, pemandangan alam, aktivitas rekreasi, dan kehidupan perkotaan. Mereka melukis taman, kafe, sungai, pantai, kereta api, penari balet, dan momen-momen biasa dalam kehidupan sehari-hari. Ini mencerminkan semangat demokratisasi seni, di mana seni nggak lagi hanya untuk kaum bangsawan atau tema-tema luhur, tapi juga bisa dinikmati dan relevan dengan kehidupan semua orang.

5. Perspektif yang Tidak Konvensional¶

Dalam lukisan impresionisme, kadang kita menemukan perspektif yang agak aneh atau tidak konvensional. Misalnya, sudut pandang yang tinggi atau rendah, komposisi yang terpotong, atau fokus yang tidak biasa. Hal ini juga merupakan bagian dari upaya seniman impresionis untuk menangkap kesan visual yang spontan dan alami, seperti yang kita lihat dalam kehidupan sehari-hari. Mereka nggak lagi terpaku pada aturan-aturan perspektif yang ketat, tapi lebih bebas berekspresi dan bereksperimen dengan sudut pandang dan komposisi.

Pengaruh Impresionisme dalam Dunia Seni¶

Impresionisme punya pengaruh yang sangat besar dalam perkembangan seni rupa modern. Aliran ini dianggap sebagai jembatan antara seni rupa tradisional dan seni rupa modern. Impresionisme membuka jalan bagi munculnya aliran-aliran seni rupa yang lebih radikal dan eksperimental di abad ke-20, seperti Post-Impresionisme, Fauvisme, Kubisme, dan Ekspresionisme.

Post-Impresionisme: Pengembangan dari Impresionisme¶

Post-Impresionisme adalah aliran seni yang berkembang setelah impresionisme. Seniman post-impresionis nggak puas dengan fokus impresionisme yang hanya pada impresi visual dan cahaya. Mereka ingin lebih jauh mengeksplorasi ekspresi emosi, struktur, dan bentuk dalam lukisan. Beberapa tokoh post-impresionisme yang terkenal antara lain Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin, dan Georges Seurat. Mereka mengembangkan teknik dan gaya lukis yang berbeda-beda, tapi semuanya berakar dari semangat impresionisme untuk bereksperimen dan mencari cara baru dalam seni lukis.

Fauvisme, Kubisme, dan Ekspresionisme: Lahir dari Semangat Impresionisme¶

Semangat kebebasan berekspresi, eksperimentasi warna, dan penolakan terhadap aturan-aturan tradisional yang diusung oleh impresionisme, kemudian menginspirasi aliran-aliran seni rupa modern lainnya. Fauvisme dengan warna-warna yang liar dan ekspresif, Kubisme yang memecah bentuk objek menjadi bidang-bidang geometris, dan Ekspresionisme yang fokus pada ekspresi emosi yang kuat, semuanya punya akar dalam semangat impresionisme.

Impresionisme nggak hanya memengaruhi seni lukis, tapi juga seni rupa lainnya seperti patung dan grafis. Pengaruhnya juga terasa dalam bidang musik dan literatur. Impresionisme telah membuka mata dunia seni pada keindahan cahaya, kekuatan warna, dan pentingnya ekspresi pribadi dalam seni.

Tips Menikmati Lukisan Impresionisme¶

Mungkin awalnya lukisan impresionisme terlihat aneh atau nggak jelas bagi sebagian orang. Sapuan kuasnya kasar, detailnya nggak terlalu diperhatikan, dan warnanya kadang terlalu cerah. Tapi justru di situlah letak keunikan dan keindahan impresionisme. Berikut beberapa tips buat kamu yang ingin lebih menikmati lukisan impresionisme:

1. Lihat dari Jarak yang Tepat: Lukisan impresionisme memang didesain untuk dilihat dari jarak yang agak jauh. Kalau kamu lihat dari dekat, sapuan kuasnya mungkin terlihat acak-acakan. Tapi coba mundur sedikit, dan kamu akan melihat bagaimana sapuan kuas itu menyatu dan membentuk kesan visual yang utuh.
2. Perhatikan Cahaya dan Warna: Fokuslah pada permainan cahaya dan warna dalam lukisan. Perhatikan bagaimana seniman menangkap perubahan cahaya dan bagaimana warna-warna saling berinteraksi. Coba rasakan suasana dan emosi yang ingin disampaikan melalui warna dan cahaya.
3. Jangan Terlalu Fokus pada Detail: Impresionisme nggak menekankan pada detail yang presisi. Jadi, nggak perlu terlalu mencari-cari detail yang sempurna. Lebih baik fokus pada kesan keseluruhan dan emosi yang ditimbulkan oleh lukisan.
4. Bayangkan Diri Kamu di Lokasi Lukisan: Coba bayangkan diri kamu berada di lokasi yang dilukis. Rasakan suasana, cahaya, dan udara di tempat itu. Dengan begitu, kamu bisa lebih terhubung dengan lukisan dan merasakan impresi yang ingin disampaikan seniman.
5. Pelajari Konteks Sejarah dan Budaya: Memahami sejarah dan konteks budaya di balik impresionisme bisa membantu kamu lebih mengapresiasi aliran seni ini. Pelajari tentang perkembangan teknologi fotografi, teori warna, dan perubahan sosial budaya pada abad ke-19.

Fakta Menarik Seputar Impresionisme¶

• Pameran yang Ditolak: Pameran impresionis pertama pada tahun 1874 awalnya ditolak oleh Salon de Paris, pameran seni resmi yang sangat bergengsi pada masa itu. Para seniman impresionis kemudian memutuskan untuk mengadakan pameran sendiri secara independen.
• Lukisan Termahal Impresionisme: Lukisan impresionisme termahal yang pernah terjual adalah Bal du moulin de la Galette karya Pierre-Auguste Renoir. Lukisan ini terjual seharga $78,1 juta USD pada tahun 1990.
• Pengaruh Seni Jepang: Seniman impresionis sangat terinspirasi oleh seni Jepang, terutama ukiyo-e atau lukisan cetak kayu Jepang. Mereka terpesona dengan komposisi yang tidak konvensional, warna-warna yang cerah, dan tema-tema sehari-hari dalam seni Jepang.
• Impresionisme dalam Musik dan Literatur: Impresionisme nggak hanya terbatas pada seni rupa, tapi juga memengaruhi bidang musik dan literatur. Dalam musik, tokoh impresionisme yang terkenal adalah Claude Debussy dan Maurice Ravel. Dalam literatur, impresionisme tercermin dalam gaya penulisan yang fokus pada kesan sensorik dan aliran kesadaran.

Kesimpulan¶

Impresionisme adalah aliran seni rupa yang revolusioner dan punya pengaruh besar dalam sejarah seni modern. Dari awalnya dianggap sebagai ejekan, impresionisme justru menjadi salah satu aliran seni yang paling populer dan dicintai di dunia. Dengan fokus pada cahaya, warna, impresi, dan kehidupan sehari-hari, impresionisme membuka jalan bagi perkembangan seni rupa yang lebih bebas, ekspresif, dan beragam. Semoga artikel ini bisa membantumu lebih memahami dan mengapresiasi keindahan impresionisme!

Gimana? Sekarang udah lebih paham kan apa itu impresionisme? Punya lukisan impresionisme favorit? Atau mungkin ada pertanyaan lain tentang impresionisme? Jangan ragu buat tulis di kolom komentar ya! Mari kita diskusi lebih lanjut tentang aliran seni yang keren ini!